Оставайтесь в курсе
RU

Европейская живопись

Фильтры
Цена
Период создания
Размеры
Ширина, см
Высота, см
Сортировка
Сортировка
Вазарели Виктор (Victor Vasarely) Trivega
бумага, шелкография
ГМИИ
1981
186 000
Вазарели Виктор (Victor Vasarely) Jerusalem
бумага, шелкография
ГМИИ. Каталог-резоне
1980
158 100
1975
По запросу
ок. 1600-1613
По запросу

Живопись художников Европы (европейская живопись). На ArtGlobe.ru

В XVII-XVIII веках в разных странах складываются национальные школы европейской живописи. Основное внимание живописцев уделяется освещению социально-гражданских идеалов, точному, реалистическому бытописанию. В это время складывается структура жанров живописи: натюрморт, пейзаж, портрет и др. Широкое распространение получает монументальная живопись в соответствии с требованиями стиля барокко, с характерными для эпохи особенностями: динамизм, разомкнутая или спиралевидная композиция. Пришедший на смену барокко стиль рококо привнёс в палитры художников разнообразие оттенков светлых и блёклых цветов, а живопись классицизма — структурный строгий рисунок. Станковая картина приобретает особую значимость, она востребована в качестве декора интерьера. Потребность в камерных произведениях искусства влечёт за собой развитие таких техник живописи, как акварель, пастель, тушь.

В XIX веке, в противовес салонному академизму и позднему классицизму с его идеализацией образов и отдалённостью от реальной жизни, появляется живопись романтизма. Её характерные черты: энергичность мазка, контрастность отношений света, тени и цветовых пятен, внимание к остродраматическим историческим эпизодам, подчёркнуто эмоциональное отражение современных реалий, богатство колорита.

Художники последующего периода — реализма — отображают на своих картинах образы обычных людей, характерные явления и события своего времени, отказ от подчёркнутой эстетичности, повышенной эмоциональности и стилизации в пользу визуальной правды.

В период европейской революции возникла живопись демократического реализма, которая освещала новые гражданские идеалы и иллюстрировала борьбу народа за свои права, трудовые будни простых людей, изображала передовых общественных деятелей.

В начале 1870-х гг., в соответствии с новыми открытиями в оптике и других отраслях физики, художники приходят к идее постоянной изменчивости мира, что и пытаются отразить в своих произведениях живописи при помощи чистых цветов, раздельных мазков краски, белого грунта и подчёркнуто светлых цветовых оттенков (импрессионизм). Этому способствует и массовое фабричное производство новых цветовых оттенков красок для художников. Монументально-декоративная живопись приходит в упадок, отдавая пальму первенства лёгкой и малоформатной станковой живописи.

Для возникшей впоследствии живописи модерна характерны черты декоративности, новые приёмы, технология и способы композиции. Живопись, как и другие виды искусств, стремится к монументальности, декоративности, связи с декоративно-прикладным искусством и архитектурой.

В ХХ веке возникают условные формы отображения реальности художниками, истоки многочисленных течений в современной живописи. На первый план выходят личность художника, его отношение к изображаемому, эмоциональность, символика цвета, стилизация, утрированность изображения, плоскостность, стремление к декоративности. Кризис культуры буржуазного общества выражается в различных модернистских течениях начала XX века: фовизм, кубизм, футуризм, дадаизм, сюрреализм и др. В живописи ассоциации, метафоры, стилизация приходят на смену реалистической трактовке действительности. Полный отказ от фигуративности, изобразительности приводит к появлению абстрактной живописи.

В 60-х гг. в Европе и Америке формируются новые направления живописи: поп-арт, гиперреализм и пр. Возрождается монументально-декоративная живопись, созвучная по масштабности духу времени.

В галерее Art Globe вы можете купить произведения выдающихся европейских и американских авторов, а также прекрасные работы талантливых неизвестных художников.