Авангард

Авангардизм, или авангард — это не единый живописный стиль, а совокупность множества художественных направлений, возникших на рубеже XIX-XX столетий. Данный термин объединил все дерзкие и новаторские течения, которые шокировали публику и отрицали классическую художественную традицию. Представители авангардизма открывали и исследовали новые пути творческого самовыражения, ломая привычные рамки, экспериментируя с цветом, формами, смыслами.

Авангардизм — термин ретроспективный, т.е. применять его стали уже после того, как само явление перестало быть актуальным. Искусствоведы с середины XX века начали обозначать этим словом нонконформистские художественные течения конца XIX — начала XX вв.

Первопроходцами среди авангардистов принято считать фовистов. Фовизм характеризуется отказом от линейной перспективы и традиционной колористики, провозглашением права художника отображать мир так, как он его видит. Картинам фовистов были свойственны яркие, кричащие краски, экспрессия и эпатаж.

Близкое фовизму по изобразительному выражению явление —экспрессионизм — оказало немалое влияние на европейскую культуру в первые десятилетия XX столетия. Экспрессионисты стремились выразить в своих картинах такие эмоции, как боль, тревога, страх, разочарование, что было связано с последствиями Первой мировой войны.

Беспредметность — глобальный авангардистский тренд, наиболее ярко проявленный в творчестве Казимира Малевича и Василия Кандинского. Беспредметники считали отказ от изображения предметов переходом к «искусству чистых ощущений». Малевич сравнивал беспредметность с молоком без бутылки, то есть с чистым вкусом, не зависящим от того, какой формы сосуд.

Идеи беспредметности получили развитие в супрематизме — одном из ключевых направлений русского авангарда, основанном Малевичем. Другим крупным мастером супрематизма был Василий Кандинский. В супрематических работах живописцы воплощали представление о «чистом творчестве», не стеснённом формой. В картинах супрематистов доминирующее значение имел цвет. Для стилистики художников-супрематистов характерны асимметрия, внутренняя динамика, использование простейших геометрических фигур — квадратов и прямоугольников, кругов и прямых линий.

Унизм — ответвление супрематизма, созданное Владиславом Стржеминским, призывавшим к отказу от множественности форм в целях еще большего привлечения внимания к цвету.

Футуризм — крупное авангардное движение, владевшее умами в 1910-х — начале 1920-х гг. Его основатель и автор названия — итальянский поэт Филиппо Томмазо Маринетти, чьи лозунги активно подхватили в России, где происходил революционный перелом. Художники-футуристы в своем творчестве делали акцент на динамике, использовали симультанность, выражали смысл посредством изображения закручивающихся спиралей, резких углов, динамичных зигзагов.

Лучизм — направление, представители которого запечатлевали на полотнах реальность в виде лучей, отражённых от предметов. Отличительные черты живописи этого направления: резкие косые линии, острые углы, яркие цвета. Крупнейшие представители лучизма — его основатель Михаил Фёдорович Ларионов и члены творческих объединений «Ослиный хвост» и «Бубновый валет».

Дадаизм, или дада — авангардисткий протест против Первой мировой войны и болезненной реальности, выраженный в коллажах. Авторы-дадаисты сочетали, казалось, несочетаемое: отдельные буквы, обрезки бумаги и ткани, части фотографий. Дадаисты намеренно делали свои коллажи не имеющими смысла, чтобы подчеркнуть бессмысленность цивилизации с её разрушительными войнами и жестокой социальной структурой. Но в этой внешней бессмысленности «дада», несмотря на заявления самих художников-дадаистов, таился глубокий протестный смысл.

Конструктивизм — ещё один влиятельный тренд, имеющий отношение к русскому авангарду. Поскольку идейный акцент делался на практичности, в основном художники-конструктивисты рисовали плакаты, отрицая «искусство ради искусства». Тенденции течения проявили себя в геометризме, упрощении и строгости композиции, чёткости линий, в доминанте простых цветов — чёрного, красного, синего, жёлтого, белого, серого.

Кубисты, в свою очередь, рассматривали объекты как совокупность простейших геометрических форм. Но это кажущееся упрощение реальности на самом деле представляло собой глубокий её анализ: художники-кубисты раскладывали трёхмерный мир на элементы, а затем складывали эти «кубики» на двумерном полотне.

Орфизм — авангардное направление, возникшее во Франции в 1910-х гг. В орфизме слились экспрессионистские, кубистские и футуристические мотивы, поданные через призму музыкальности.

Сюрреализм — один из самых известных стилей XX века. Работы сюрреалистов отличают парадоксальность, иррациональность, фантасмагория, применение аллюзий, сочетание реальности с миром фантазий и сновидений.

Произведения художников-авангардистов — это выгодное инвестиционное вложение: произведения мастеров этого направления неуклонно дорожают. С помощью галереи Art Globe вы можете приобрести работы ведущих авторов за весьма доступную стоимость. Рекомендуем к покупке работы таких авангардистов, как Альтман Натан Исаевич, Баранов-Россине Владимир Давидович, Богомазов Александр Константинович, Бурлюк Давид Давидович, Гончарова Наталья Сергеевна, Кандинский Василий Васильевич, Клуцис Густав Густавович, Клюн Иван Васильевич, Кончаловский Петр Петрович, Кузнецов Павел Варфоломеевич, Ларионов Михаил Федорович, Лентулов Аристарх Васильевич, Лисицкий Эль, Малевич Казимир Северинович, Матюшин Михаил Васильевич, Машков Илья Иванович, Моргунов Алексей Александрович, Петров-Водкин Кузьма Сергеевич, Пиросмани Нико, Попова Любовь Сергеевна, Пуни Иван Альбертович, Родченко Александр Михайлович, Розанова Ольга Владимировна, Суетин Николай Михайлович, Тархов Николай Александрович, Татлин Владимир Евграфович, Удальцова Надежда Андреевна, Фальк Роберт Рафаилович, Филонов Павел Николаевич, Чашник Илья Григорьевич, Шагал Марк Захарович, Экстер Александра Александровна.